Kursprogramm

Suche


Sie möchten das Kursprogramm der Akademie für Schultheater und Theaterpädagogik 2 x jährlich via Email erhalten?




 

Winterhalbjahr 2010/2011

Hier finden Sie eine Vorschau auf das Kursprogramm des kommenden Winterhalbjahres! Weitere Kurse und Informationen folgen in Kürze!

Theater und Medien [Nr. 4428/2010]

Nürnberg | 8.10.2010 | 10:00-18:00 Uhr | Referent: Andres Müller  

Wann ist der Einsatz von neuen Medien sinnvoll? Wozu brauche ich Video in meinem Stück? Was bringt das? 
Wie macht man das? Wie dreht man mit Kindern einen Film? Wie schneidet man einen Film? Was kostet es? Wie viel Zeit brauche ich dafür? Braucht man dafür komplizierte Technik? Wie und wo kommt der Film dann ins Stück?

Anhand von praktischen Übungen und Beispielen wollen wir den Entstehungsprozess von Filmen für Theaterstücke in der Schule zeigen und Antworten auf die sich stellenden Fragen finden.
Ziel ist, dass die Kursteilnehmer hinterher wissen, worauf sie sich einlassen, wenn sie beschließen, einen Einspielfilm zu produzieren. Es werden die Grundlagen des Drehs mit Kindern vermittelt, dafür wird beispielhaft eine kurze Sequenz erstellt. Vertiefungskurs angedacht.

Um bequeme, bewegungsfreundliche Kleidung wird gebeten!

>> Informationen zur Anmeldung und zum Veranstaltungsort



Grundlagen! [Nr. 4529/2010]]

Nürnberg | 13.12.2010 | 10:00-18:00 Uhr | Referent: Dieter Linck  

Weitere Informationen folgen in Kürze!.

Um bequeme, bewegungsfreundliche Kleidung wird gebeten!

>> Informationen zur Anmeldung und zum Veranstaltungsort



Sprecherziehung [Nr. 4226/2011]

Nürnberg | 10.1.2011 | 10:00-18:00 Uhr | Referent: Hubert Dennerlohr  

Mit dem körperlichen Ausdruck stellen Stimme und Sprechen wohl das wichtigste „Handwerkszeug“ dar, um Rolle und Raum  auszufüllen, Emotionen und innere Haltungen zu transportieren und dadurch eine Figur lebendig werden zu lassen. Sprecherziehung dient dabei nicht nur als „Artikulations-Training“ sondern umfasst alle Elemente des Sprechausdrucks:
Von Atmung und Stimmphysiologie über raumfüllendes und gerichtetes Sprechen bis zu emotionalem Ausdruck und Sprechkunst reicht die Bandbreite, die in diesem Kurs behandelt wird.
Dabei wird durchgehend auf drei Ebenen gearbeitet: Einblicke in physiologische und theoretische Hintergründe, praktische Arbeit an der eigenen Sprechleistung und methodische Reflektion in Bezug auf die Anwendung mit Schülergruppen. In diese Grundstruktur werden Ihre eigene Erfahrungen, evtl. Schwierigkeiten und Fragen integriert.

Um bequeme, bewegungsfreundliche Kleidung wird gebeten!

>> Informationen zur Anmeldung und zum Veranstaltungsort



Kreativer zeitgenössischer Tanz [Nr. 4327/2011]

Nürnberg | 17.1.2011 | 10:00-16:00 Uhr | Referentin: Alexandra Rauh 

Ein wichtiges Merkmal des kreativen zeitgenössischen Tanzes ist das Entwickeln von Bewegungsmaterial jenseits gängiger Klischees.
Im Mittelpunkt der Arbeit steht den Körper mit seinen gestalterischen Möglichkeiten kennenzulernen
und sich in der Bewegung als ganzer Mensch auszudrücken.
Anhand von konkreten Beispielen lernen bewegungsinteressierte LehrerInnen Herangehensweisen kennen, die Schüler zum kreativen Umgang mit Bewegung motivieren.
Musiken, Texte, Requisiten, Kostüme, Bilder oder Objekte können Impulsgeber sein, um Bewegung vielseitig und phantasievoll zu entwickeln und das eigene Bewegungsrepertoire zu erweitern.

Um bequeme, bewegungsfreundliche Kleidung wird gebeten!

>> Informationen zur Anmeldung und zum Veranstaltungsort



Rollenarbeit - Über den Körper zum Gefühl [Nr. 4125/2011]

Nürnberg | 29.1.2011 | 11:00 - 18:00 Uhr | Referenten: Anja Sparberg, Thomas L. Dietz, Marco Steeger

 PDF: Kurs als Druckversion

Zusammen mit den Schauspielern Thomas L. Dietz und Marco Steeger, beide am Staatstheater Nürnberg engagiert und aktiv im Theaterjugendclub tätig, wird Anja Sparberg drei zweistündige körperbezogenen Spieleinheiten vorstellen.
Diese Einheiten lassen sich sehr gut in großen Gruppen umsetzen, sind für Anfänger geeignet und legen einen Schwerpunkt auf Körpererfahrungen und -haltungen.
Ausgehend von einem Altmeister der Schauspielkunst, Michael Cechov,  nähern wir uns dem Rollenstudium über den Körper. Die Bühnenfigur bekommt, laut Cechov eine Gestalt, in dem improvisatorisch ihr körperlicher Habitus und ihr Stimmausdruck erkundet wird. Dafür empfiehlt er die Bestimmung eines imaginären Zentrums der Figur. Bei Falstaff könne man sich dieses beispielsweise als "klein und warm", angesiedelt "im Bauch" vorstellen, bei Faust im Kopf gelegen und "von leuchtender Strahlkraft". Gefühle und Gedanken nähert er sich also über den Körper, Körperhaltungen, vorgestellten Zentren, Bildern und Elementen wie Feuer, Wasser, Erde und Luft.
Längst schon haben Teile seiner Schauspielmethodik in der Theaterpädagogik Einzug gehalten. Die drei Workshopleiter kommen jeweils von anderen Schauspielschulen und haben so unterschiedliche Methoden und Weiterentwicklungen der Schauspieltheorie Cechovs im Handgepäck.
Eine Fortbildung, die sowohl für Theatereinsteiger als auch für Fortgeschrittene geeignet ist.

Um bequeme, bewegungsfreundliche Kleidung (Stoppsocken) wird gebeten!

>> Informationen zur Anmeldung und zum Veranstaltungsort



Nach oben